Franz Josef Degenhard, Foto: Günter Prust unter Lizenz Creative Commons

1966 war’s, da kam Franz Josef Degenhardts neue Langspielplatte „Väterchen Franz“ heraus. „Väterchen Franz“? – Das klingt rundum nach Gemütlichkeit. Und das sollte es auch. Franz Josef Degenhardt war in diesen Jahren tatsächlich noch der Dichter und Sänger vieler Gemütlichkeiten. Ein Sänger, der eher leise sang, ein Stimmenprotz ohnehin nicht, lediglich mit einer Gitarre auf den Knien, ein Sänger, der ganz wie aus der Nähe klang, ein bißchen wie beim gemeinsamen Sitzen vor einem Kamin, und die Flasche Wein oder der Schnaps neben einem der einzige Luxus im Zimmer.  Holdger Platta

So fing es mit ihm an, so blieb es auch für längere Zeit noch: Franz Josef Degenhardt, der Sänger sozusagen neben uns, der Sänger, der ein bisschen Alltag beschwor, manchmal Märchen sogar, der Sänger, der lediglich zwischen den Zeilen hin und wieder eine ganz andere Welt aufscheinen ließ, eine Welt, die ganz und gar nicht mehr harmlos war, eine Welt, deren Leisesein sich dem Verschweigen einer völlig anderen Welt verdankte – und diese andere Welt, diese Welt der Fast-noch-Fünfziger-Jahre, war alles andere als eine Welt nur der Gemütlichkeiten! Und was man fast völlig zu überhören pflegte, das war die Tatsache, dass dieser Sänger der kleinen, der bescheidenen, der fast nur beschaulichen Lieder zugleich ein hervorragender Lyriker war, ein Dichter, ein Poet! Und – ich werde es zeigen –: ein Beschwörer der Ambivalenzen.

Ich gestehe es: als ich vor einigen Jahren erstmalig sein Lied „Feierabend“ nur las, nicht hörte, wohlgemerkt, „nur“ las – und lange hatte ich es auch nicht mehr gehört, dieses Lied, obwohl es mit eigener Klavierbegleitung zu meinem höchstpersönlichen Gesangsrepertoire gezählt hatte –, da überwältigte mich geradezu die ungeheuer starke Intensität dieses Textes, da schlug mich die Kraft der heimisch-unheimlichen Atmosphäre, die von diesem langen Gedicht ausging, geradezu in den Bann. Erstmalig – es war wirklich so! – entdeckte ich auch den großen und großartigen Texteschreiber Franz Josef Degenhardt! Und ich gestehe auch dieses noch: zum erstenmal ging mir wirklich die immense Könnerschaft des Poeten Degenhardt auf. Was ich an seinem Gedicht und Lied „Feierabend“ im Folgenden auch darstellen möchte, mit einigen Hinweisen jedenfalls. Aber vorher erstmal sein „Feierabend“ selbst. Hier also, zur Gänze, dieses Liedgedicht von „Väterchen Franz“:

 Feierabend

Vorstadt – Feierabend,
dick von Fliederduft.
Abendglocken schwingen vogelfrei.
Mauersegler schrei’n,
zersicheln diese Luft.
Küster kichern in der Sakristei.
Süßer Wind weht lind
und lau vorn Ehrenfriedhofhain.
Rasenmäher metzeln
Nachbarscherze kurz und klein.
Lustig flackert’s Licht
im Schlachthaus auf. Die Kälber schrei’n.
Kinder lachen frank
und frei Jehovas Zeugen aus.
Komm – wir geh’n ins Haus.

Schließ die Fensterläden.
Bring mir das MG.
Zapf‘ ein Kännchen Schnaps vom Fass.
Schlaf‘ bei uns’ren Kindern.
Küss‘ mich, und dann geh‘.
Halt – verbrenn‘ noch den Familienpass.
Horch, sie singen Lieder.
Gläser klingen. Siehst du was?
Öffnet man die Kragen?
Ballt man schon die Hand um’s Glas?
Nein, dies Lachen kenn‘ ich –
alles ist noch halber Spaß.
Ich entsich’re erst,
wenn man im Chor und Marschtakt lacht.
Wann beginnt die Nacht?

Braver Bass und Orgeln,
schummrig schwimmt der Tag.
Küster kneten, strampeln, keuchen schwer.
Papas Lied lullt ein
beim Ledernackenschlag.
Orgeln überzeugen mich nicht mehr.
Nein. Ich halt‘ sie noch
im Fadenkreuz, die Wohnungstür.
Diesmal, Lodenröcke,
dieses Mal, da lauern wir.
Wir sind diesmal Jäger.
In die Falle tappt jetzt ihr.
Ich blas‘ euch Halali,
kommt, ist Feierabendzeit,
und ich bin bereit.

Vorstadt – Feierabend,
Fliederduft verweht.
Abendglocken schwingen leise aus.
Mauersegler ruh’n,
die Sicheln abgedreht,
Küster hinken hungrig nach Haus‘.
Kühler Nachtwind bläst
vom Fluss herauf, und Tauben gurr’n.
Frauen kichern, kau’n
die Lippen. Ihre Männer knurr’n.
Greise lecken sich
die Finger, und die Kater schnurr’n.
Langsam weicht der Krampf
im Bauch, löst sich die Hand vom Stahl
bis zum nächsten Mal.

Nun, ich denke, der Inhalt dieses Textes liegt offen zutage – fast könnte man sagen: die „Botschaft“ dieses Textes auch. Freunde, traut nicht den Idyllen, in denen Ihr womöglich lebt, traut nicht den Gemütlichkeiten deutscher Abende im Nachkriegsdeutschland! Was da aus den behaglichen Kneipen tönt, brüllt sich vielleicht schon wieder zurück in den Faschismus, der gerademal zwanzig Jahre zurücklag – und niemals wirklich, bis dahin jedenfalls, aus diesem Deutschland verschwunden war.

Klare Botschaft also, klare Warnung auch!  Und ebenso klar ist die zweite Warnung, die zweite Botschaft hinter diesem Beschwören des Unheils, das immer noch droht: die Umkehr der Rollen diesmal, was Täter und was Opfer betrifft. „Diesmal, Lodenröcke, dieses Mal, da lauern wir. Wir sind diesmal Jäger, in die Falle tappt jetzt ihr“. Wer das gesungene Lied noch im Ohr hat, weiß, wie betont Degenhardt das  „Wir“ in Musik gesetzt hat, wie betont auch das „Ihr“. Am kämpferischen Rollentausch kommt kein Zweifel auf, am Antifaschismus dieses Liedes „Feierabend“ ebenso wenig. Wobei ich darauf aufmerksam machen möchte: das „Feierabend“ hier benennt längst nicht nur eine Tageszeit. Dieses „Feierabend“ spielt auch mit der Wortbedeutung: „Schluss“, „aus“, „Ende des Spiels für Euch, Ihr ‚Volksgenossen‘ von einst“! Und ich bin sicher, dass bereits in der Überschrift zu diesem Gedichtlied beides gemeint ist: nicht nur „Feierabend“ als gemütliches Ausruhenkönnen nach des Tages Arbeit und Last, wenn allmählich die Sonne untergeht, sondern eben auch das „Feierabend“, dieses Befehlswort, das herrisch der Herrschaft der früher Herrschenden ein Ende setzt. In den Worten Degenhardts: „Ich blas Euch Halai, kommt, ist Feierabendzeit“.

Aber habe ich damit die starke Wirkung, die immens starke Atmosphäre, die ungeheuer starke Intensität dieses Textes erklärt, seine Doppelbödigkeit und Mehrdimensionalität auch, seine Ambivalenz? Keineswegs! Und das hat mich damals, bei der lesenden Wiederbegegnung mit diesem Text auch besonders interessiert und beschäftigt: wie kriegt der Poet dieses Gedichtes es hin – gerade dann, wenn man diese Lyrik nur liest –, dass man unwiderstehlich hineingezogen wird in eine Idylle, die dann alles andere als Idylle ist?

Nun, ich lade Euch zu einer Überprüfung meiner Hauptaussage dazu ein! Mir scheint, das Geheimnis dieses Textes besteht darin, dessen große künstlerische Tugend auch, dass Degenhardt zur Beschwörung dieser Vorstadtfeierabendidylle gleichsam in zwei Töpfe zugleich gegriffen hat, in denen die Wörter sozusagen bereitlagen für seinen Text.

Da gibt es den einen Topf, der enthält sozusagen das gesamte Vokabular der Gemütlichkeit, von der schon mehrfach die Rede war. Mustert den Text daraufhin durch und prüft die psychische „Ladung“ dieses Vokabulars: „Feierabend, Fliederduft, Abendglocken, Mauersegler, süßer Wind, lind und lau, Nachbarscherze, lustig, lachen“ – das ist die Wörterwelt des Schönen  und Guten, das ist die Wörterwelt der glücklichen Idylle schlechthin, und: diese Wörterwelt wirkt mit ihren Kräften unwiderstehlich auf uns ein. Bilder entstehen, Erinnerungen tauchen auf, Gefühle werden geweckt, die uns gleichsam heimisch werden lassen in einer gleichsam heimatlichen Welt. Aber:

Da gibt es auch noch das andere Vokabular, der sogenannte zweite Topf, und was beschwört diese Wörtersammlung in uns herauf? – Ich zitiere erneut: „Vorstadt, dick, vogelfrei, schrei’n, zersicheln, kichern, Ehrenfriedhofhain, metzeln“. Atemnot, Todesgefahr, Laute des Schmerzes oder der Angst, Schlachthaus, Zerstörung, Leichenareal, Zerfetzen – all diese Assoziationen stellen sich in unserem Wahrnehmen, Erinnern und Empfinden ebenfalls ein! Heißt: in engster Verbindung des einen – des Idyllischen – mit dem anderen – des Bösartigen – kommen die Wörter dieses Gedichtes in unserer Seele an. Und es ist meisterhaft, es zeigt wahrlich den großen Poeten Degenhardt mit all seinem Können, mit all seiner Kreativität, Empfindungsfähigkeit und Kraft, wie er diese engsten Verbindungen des einen mit dem anderen herzustellen weiß! „Herzustellen“ weiß? – Ja, mir ist klar: ein allzu nüchternes Wort. Aber man verkenne nicht die große handwerkliche Könnerschaft bei diesem Gedicht (bis tief in die strophische und strukturelle Gestaltung dieses vierteiligen Gedichtes hinein), man unterschätze auch nicht die Arbeit, die bei diesem Gedicht bei der Arbeit war! Es mindert das Genie dieser Lyrik keineswegs. Im Gegenteil! Aber konkret:

Dass es der “Fliederduft“ ist, der, da „dick“ die Atmosphäre füllend, den Atem nimmt, dass es „Abendglocken“ sind, die „vogelfrei“ schwingen, als könnten sie im nächsten Augenblick des Todes sein, dass es die „Mauersegler“ sind, die „schrei’n“ und die Luft „zersicheln“, als ginge es ums Zerfetzen des Vorstadtfeierabends schlechthin: das alles sind Verknüpfungen (und Verdichtungen) des einen mit dem anderen, des Idyllischen mit dem Unheil, die sich plausibler und sinnlicher kaum denken und ausdenken lassen! Der sorgfältige „Handwerker“ Degenhardt ist zugleich auch der ungeheuer präzise und hochempfindsame Poet. Das eine lässt sich vom anderen nicht trennen – wie im Gedicht nicht, die „Gemütlichkeit“ der Gegenwart eines Vorstadtfeierabends von bösartigster Vorgeschichte, die erneut heraufzudämmern droht in eben diesem „Idyll“.

Ich meine, wer mit allen Sinnen dieses Gedicht aufnimmt und gleichzeitig bei Verstand bleibt, wer sich einlassen kann auf die Sensibilität dieses Gedichtes und auf die Sorgfalt des damals schon hellwachen und politisch engagierten Degenhardts,  eines auch im Formalen hochbewussten Poeten, ich meine, nur der vermag im Ganzen die große Qualität dieses Gedichtes zu erfassen. Und nur der vermag zu erkennen, zur Gänze jedenfalls, wie zweifelsfrei dieses Gedicht auf Seiten der Poesie geschrieben worden ist – und auf Seiten der Menschlichkeit.

Aber hier nun, zum Abschluss, könnt Ihr diesen Text auch noch hören – selbstverständlich in der Interpretation von Franz Josef Degenhardt.